Month: June 2023

Она рассказывает про суть работы дизайнера, его задачи и роль в современном мире. Несмотря на солидный возраст (Папанек умер более двадцати лет назад), книга не устарела и остаётся одним из лучших произведений о дизайне и дизайнерах. Много внимания в книге уделяется элементам типографики и визуальной коммуникации.

Цапф разработал сотни шрифтов для металлического набора, линотипов, фотонабора и цифровой печати, среди которых есть гарнитуры, считающиеся шрифтовой классикой. Изучение описанных кейсов позволяет анализировать стратегии успеха или ошибки, совершенные другими дизайнерами. Используя чужой опыт, специалист может оптимизировать рабочую стратегию и не сделать типичных ошибок.

Она не просто детально и убедительно доказывает универсальность модульного метода, но структурирует все знания в систему. Книга для тех, кто интересуется историей графического и шрифтового дизайна. Книги профессиональной тематики вряд ли сделают из вас дизайнера. Но они определенно необходимы для того, чтобы создать основу для деятельности и помочь избежать ошибок, на которых набивали шишки предшественники. Книги для дизайнеров не дадут вам подробной инструкции, как стать профессионалом, но они откроют новые взгляды и расширят границы ваших знаний. Чтобы хорошо зарабатывать, дизайнер должен уметь общаться с клиентами и коллегами, строить сеть полезных знакомств (заниматься нетворкингом).

Описания некоторых шрифтов сопровождаются комментарием от разработчиков — они рассказывают о проектировании гарнитур, поставленных задачах и сложностях. Полный перечень авторов и студий, работавших над представленными шрифтами, есть в алфавитном указателе в конце книги. Там же находится список всех упоминаемых в сборнике гарнитур — их в нём более ста. Виктор Папанек — американский дизайнер, философ и теоретик дизайна. Исследование «Дизайн для реального мира» он написал в 1971 году, и к сегодняшнему дню оно переведено на 23 языка мира.

«история Графического Дизайна», Ф Меггс

Благодаря этой книге можно взглянуть на свою работу со стороны клиента и понять, как он её воспринимает. Вопросы мотивации и интуитивного восприятия, раскрытые в ней, помогут найти альтернативные подходы к решению профессиональных задач. Пособие считается культовым и переведено на несколько десятков языков. Если вы только начинаете изучение графического дизайна, пройти мимо просто нельзя. Книга для тех, кто хочет научиться владеть гармонией цвета. Иоганнес Иттен с бесконечной любовью рассказывает читателю об аспектах теории цвета.

В 1985 году впервые опубликовал сборник своих статей «Искусство дизайнера», который с тех пор претерпел множество переизданий. Даже ориентируясь на самые последние тренды и технологии, дизайнер должен знать историю дизайна — именно на этом фундаменте строятся качественные современные работы. Некоторые идеи Пожарского можно смело отнести к новаторским — так, используемое сегодня флаговое построение на корешках книг Пожарский ввёл ещё в шестидесятые. Он достаточно вольно относился к шрифту, будучи при этом автором всех шрифтовых композиций на обложках. Достаточно смело интерпретировал форзацы, наполняя их орнаментами, часто вообще не сочетающимися со стилистикой текста и оформления. Владимир Фаворский — ключевая фигура советского дизайна довоенного времени.

Без понимания истории и философского осмысления процесса (есть даже термин «философия обстановки») невозможно стать полноценным дизайнером. Ведь и современный интерьер «вырос» из Античности, Средневековья, а также последующих эпох и всего того, что они «внесли» в нашу жизнь. Так что «начинаем с Крокодейла», как говорят у нас в школе.

Автор рассматривает дизайн совершенно разных вещей, от кнопок лифта до главной страницы сайта, и рассказывает, как эти вещи можно сделать красивыми/удобными. Книга построена на практике, и, как и в любом практическом руководстве, здесь есть множество примеров. Мы рекомендуем дизайнерам читать о смежных искусствах и профессиях — это помогает находить новые решения в работе. В роли ангела выступает он сам, в роли цветочков — его графические работы.

Американский эволюционный биолог, физиолог и автор нескольких научно-популярных работ, тематика которых охватывает антропологию, биологию, лингвистику, генетику и историю. Эта книга стала международным бестселлером и принесла книги по дизайну своему создателю престижную Пулитцеровскую премию. В основе лежит вопрос о том, почему разные регионы нашей планеты развивались настолько неравномерно. Ответ — подробное, масштабное исследование с серьезной аргументацией.

Прочитав ее, новичок сможет пользоваться сеткой, гармонично располагая модули и объекты на странице. Автор показывает, как положение объектов влияет на восприятие материала. Книга содержит примеры удачной верстки и шаблоны макетов, которые может использовать каждый человек.

Поможет разобраться в шрифтовых терминах и многообразии гарнитур, покажет, чем именно шрифты отличаются друг от друга. Вы с нуля получите востребованную профессию на стыке творчества и IT. Научитесь работать в популярных графических редакторах — от Illustrator до Figma. Добавите в портфолио плакаты, логотипы, дизайн упаковки и другие сильные проекты.Сможете начать зарабатывать уже с 4-го месяца курса.

Чарльз Мак-коркодейл «убранство Жилого Интерьера От Античности До Наших Дней»

Для защиты Вашей личной информации мы используем разнообразные административные, управленческие и технические меры безопасности. Наших сотрудников обучают понимать и выполнять эти меры контроля, они ознакомлены с нашим Уведомлением о конфиденциальности, нормами и инструкциями. Тем не менее, несмотря на то, что мы стремимся обезопасить Вашу личную информацию, Вы тоже должны принимать меры, чтобы защитить ее. Мы настоятельно рекомендуем Вам принимать все возможные меры предосторожности во время пребывания в Интернете.

Автор дает конкретные приемы, которые помогают добиться нужного эффекта. Последняя книга, о которой мы поговорим, была написана выдающимся дизайнером – Германом Цапфой. Это издание станет настоящим наставником для тех, кто хочет развить вкус и перенять опыт настоящего профессионала. Эта книга была написана специально для начинающих графиков, типографов и оформителей выставок. Однако ее стоит прочитать всем, кто хочет стать сильным в дизайне – от создателей простых макетов до проектировщиков масштабных интерфейсов.

Дорожим радостью пить из любимой кружки; осознаём, какое это удовольствие – завернуться в уютный свитер. Мы наслаждаемся искусством, которое не играет практической роли, но многое даёт душе. И уверены, что красота вещей ещё сильнее проявляется на скромном неприметном фоне». Вся суть в мелочах, ибо профессионала от любителя отличает знание как раз именно них. Как использовать все оттенки белого цвета для создания нужных эффектов при оформлении интерьеров различных помещений. «Белый цвет может царить в гостиной, в кухне или ванной комнате – где бы ни использовался белый цвет, его нюансы и оттенки будут играть ключевую роль в любом дизайнерском решении».

Если вы только недавно начали познавать азы веб-дизайна, то это книга для вас. Она поможет понять, как завоевать внимание клиента и заставить его выполнить целевое действие – например, заказать услугу на сайте. Начинающим дизайнерам и тем, кто хочет сделать ремонт в квартире. Полезна как дизайнерам, так и представителям любых профессий. Это большая теоретическая работа о природе и психологии цвета и о том, как его использовать — создавать эффектные контрасты и гармоничные палитры.

«Ководство» — литературное, но доступное изложение, как создавать проекты и даже проектировать собственную жизнь. Здесь рассказано про общие закономерности и принципы в дизайне, есть неглубокое погружение в разные его сферы и объяснения, какие ошибки совершают дизайнеры и почему так важны все мелочи. «Дизайн для реального мира» поможет посмотреть на весь процесс со стороны и решить, стоит ли становиться дизайнером. В этой статье вы найдёте полный список книг для начинающего дизайнера — всё, что нужно прочитать, чтобы грамотно войти в профессию. Пол Рэнд — американский дизайнер, один из самых влиятельных графиков ХХ века.

Ниже мы расскажем, какие есть книги по графическому дизайну для начинающих, какие навыки вы получите после прочтения и где можно получить практический опыт дизайна. Эту книгу от легенды должен прочитать каждый, кто имеет отношение к сфере дизайна. Ведь автор не просто рассматривает насущные проблемы дизайнеров, он обращается к ценностным основам и говорит о значении мышления в создании.

Книги, Которые Научат Вас Рисовать

Сугубо практическая книга о дизайне вещей от автора, руководившего разработкой мыши для Apple и вещей для других всемирно известных брендов. Подача материала – легкая и увлекающая, автор делится наблюдениями и историями из жизни. Книги рассматривают историю искусства и дизайна в России в последний век.

Эта книга подойдет для любой сферы дизайна – будь вы графический или UX/UI-дизайнер. Если предыдущая книга помогает найти вдохновение, то благодаря этому изданию вы прокачаете профессиональные навыки, которые помогут вам в дизайне приложений, интерфейсов и сайтов. a hundred главных принципов дизайна сконцентрируют на том, как не допускать ошибки и убедить пользователя купить товар или услугу. Эта книга – мини-энциклопедия для дизайнера по различным отделочным материалам, текстилю, мебели, освещению, а также аксессуарам.

В «Путеводителе по кириллице» проанализировано 50 кириллических шрифтов, разработанных в последнее десятилетие. Почти половина из них создана российскими дизайнерами на основе латиницы — в этом случае каждая кириллическая гарнитура сопровождается «прототипом», лёгшим в её основу. Последняя треть книги — два эссе о природе кириллического шрифта. Бейрут, в совершенстве владеющий искусством создания фирменного стиля, раскрывает свои профессиональные секреты, чтобы показать, как дизайн функционирует в реальном мире.

Автор разбирает закономерности цветовых контрастов, цветовой гармонии и цветового конструирования. Книга призвана освободить сознание дизайнера и прояснить целый ряд проблем. Первая книга в нашей подборке классифицируется как сборник. Здесь собраны размышления дизайнеров об успехах и неудачах, о важности сотрудничества, о том, как правильно подбирать команду для работы в студии и выражать признательность своим наставникам. Особенно это касается тех, у кого предыдущая ниша совсем не соприкасалась с творчеством. Но даже если это так, то не стоит переживать и думать, что ничего не получится.

Если вы не умеете этого делать и хотите усовершенствовать свои навыки, «Искусство цвета» Иттена подходит как нельзя лучше. Сам Иттен создал учебный курс Баухаус, используемый во многих школах дизайна, и разработал цветовой круг, знакомый даже далёким от дизайна людям. «Кради как художник» — универсальное пособие для творческих. Вы правы, если считаете, что в мире мало уникального, и создавать что-то принципиально новое сложно.